近期路過北京東二環(huán)的讀者可能會(huì)注意到，毗鄰國家文化和旅游部的位置(朝陽門北大街)，新增了一座氣勢恢宏、風(fēng)格典雅的建筑——中央歌劇院劇場。今年，恰逢中央歌劇院建院70周年，幾代歌劇人盼望已久的這座劇場，歷經(jīng)7年建設(shè)終于在近日落成開幕。自此，北京城又崛起了一座新的文化地標(biāo)——一個(gè)歌劇人專屬的劇場。
在寸土寸金的北京東二環(huán)東側(cè)新建一座劇場，難度之大可想而知。而由于應(yīng)用了大量的全新技術(shù)，讓整個(gè)劇場的演出效果達(dá)到比肩世界頂級歌劇院的效果。
每次談起這座新劇場的落成，中央歌劇院院長劉云志都感慨萬千，“劇場落成，我們看到的是一個(gè)恢弘的建筑，但實(shí)際上里邊承載了太多太多的故事。它是70年來幾代藝術(shù)家的期盼，更承載著我們整個(gè)中國文藝發(fā)展新時(shí)代的成果，也是我們社會(huì)進(jìn)步的縮影。”
近日，記者探訪了中央歌劇院劇場，并獨(dú)家專訪了中央歌劇院劇場總設(shè)計(jì)師孫宗列、建筑聲學(xué)總顧問石慧斌，以及中央歌劇院的相關(guān)負(fù)責(zé)人，為讀者揭秘了這座藝術(shù)殿堂背后的故事。
劇場色調(diào)以與鳳凰匹配的金黃色為主，橢圓形觀眾廳呈螺旋放射分布，如同鳳凰騰飛時(shí)灑下的光芒。
為呈現(xiàn)出殿堂感，劇場采用了超高大空間的設(shè)計(jì)
劇場的建筑造型融合了東西方文化的美學(xué)理念
7月6日舉行的開幕式音樂會(huì)
7月8日中央歌劇院劇場上演《茶花女》劇場的建筑造型融合了東西方文化的美學(xué)理念
專業(yè)性定位
為歌劇藝術(shù)家建造專門的劇場
擁有歌劇人自己的專屬劇場是中央歌劇院幾代藝術(shù)家的夢想。
上世紀(jì)80年代，中央歌劇院劇場就被提上日程，還舉行了奠基典禮，后因種種原因擱淺。幾經(jīng)周折，經(jīng)過幾代歌劇人的努力，這個(gè)縈繞在心頭的夢想終于在2010年重新付諸實(shí)施。2010年，中央歌劇院劇場工程項(xiàng)目建議書獲得正式批復(fù)，2015年，獲得建設(shè)工程規(guī)劃及施工的許可證，中央歌劇院劇場正式破土動(dòng)工。
為了保證能夠建造一所與世界頂尖歌劇院接軌的專業(yè)的歌劇演出場所，劇場前期的調(diào)研、策劃、準(zhǔn)備工作細(xì)之又細(xì)，花了很長時(shí)間。“從2010年立項(xiàng)，到2015年開始動(dòng)工，這段時(shí)間的各種策劃、論證是非常重要的。劇場的定位、資金的到位、政策的支持，缺一不可。”中央歌劇院基建辦主任陳超告訴北青報(bào)記者。為此，聲學(xué)、舞臺(tái)調(diào)研組走遍了歐洲和國內(nèi)所有經(jīng)典歌劇劇場項(xiàng)目，從外形到內(nèi)部結(jié)構(gòu)，再到專業(yè)的聲學(xué)系統(tǒng)進(jìn)行了詳細(xì)的比較和分析，最后確定由中國中元國際工程有限公司(以下簡稱“中國中元”)進(jìn)行總體設(shè)計(jì)。
中元首席總建筑師孫宗列是中央歌劇院劇場總設(shè)計(jì)師。 在他看來，“近20年來，各地先后建起了大量的文化設(shè)施。然而大部分的劇場都是綜合性的劇場，有鮮明特色的、為某一類藝術(shù)樣式專門打造的劇場并不多。中央歌劇院劇場真正的意義在于為中央歌劇院的藝術(shù)家建造一個(gè)專門的劇場，在人民性的基礎(chǔ)上解決專業(yè)性的問題。”
劇場融入鳳凰元素 營造殿堂感
中央歌劇院劇場的建筑造型融合了東西方文化的美學(xué)理念，劇場門廳外的18根28米高的立柱，既傳承了希臘時(shí)期古典柱式的風(fēng)格，又加入了鳳凰設(shè)計(jì)理念。孫宗列表示，“鳳凰在西方有浴火重生的力量感，在我們國家，鳳凰也寓意著美好和高貴，有很多文化層面的寓意。歌劇起源于歐洲，現(xiàn)在落地中國，中央歌劇院是東西方文化相融合的藝術(shù)表演場所，用鳳凰作為東西方文化的融合紐帶是比較合適的。”18根立柱扭轉(zhuǎn)角度各有不同。“柱子偏轉(zhuǎn)的手法上不是隨意的，而是有空間邏輯。” 孫宗列解釋說，“所有的柱子都沿著觀眾廳的核心偏轉(zhuǎn)出來。整個(gè)劇院就好比一個(gè)從核心逐漸擴(kuò)散的鳳凰的羽翼延伸到城市，寓意著文化的傳播。”
步入劇場，金碧輝煌猶如置身宮殿。“劇場色調(diào)以與鳳凰匹配的金黃色為主，內(nèi)部金黃色與紅色相交織的色系組合更加符合中國文化元素與歐洲古典建筑風(fēng)格相融合的理念。”孫宗列介紹說，“歌劇的起源最早可追溯到古希臘時(shí)期的悲劇，所以我們在雕刻上尊重了古希臘的精髓;歌劇是有儀式感、殿堂感的藝術(shù)形式，因此，用鳳凰的寓意是希望傳達(dá)一種理念：這里是神圣的，但又不是神殿，而是藝術(shù)的圣殿，有著鮮明的戲劇性。”
專業(yè)性聲效
在地鐵和劇場間安裝阻尼材料
對一座歌劇院而言，它的專業(yè)性首先體現(xiàn)在聲音效果上。“中央歌劇院劇場一開始的定位就是高標(biāo)準(zhǔn)的，按照我們的專業(yè)術(shù)語來說，叫‘第二樂器’，也就是除了舞臺(tái)上演奏的樂器和人的聲音之外，整座劇場也充當(dāng)了樂器的作用，參與到了表演當(dāng)中，因此這是一個(gè)專業(yè)性很強(qiáng)的表演場所。”擔(dān)任中央歌劇院劇場建筑聲學(xué)總顧問的清華大學(xué)教授、著名聲學(xué)設(shè)計(jì)專家石慧斌對記者說。
要達(dá)到最好的藝術(shù)效果，劇場需要在體型、表面材質(zhì)等方面都要做細(xì)致的設(shè)計(jì)和考量。石慧斌介紹說，“而就視覺距離來講，在25米以內(nèi)，人們可以看清眼睛和眉毛的傳情達(dá)意，在這個(gè)范圍內(nèi)的聲音也最有親切感。”在吸納了國外歌劇院的數(shù)據(jù)對比之后，中央歌劇院劇場的看臺(tái)結(jié)構(gòu)造型最終采用了標(biāo)準(zhǔn)的馬蹄形設(shè)計(jì)，“這個(gè)建筑體型對原聲傳遞的聲音呈現(xiàn)是最合適的，而池座最遠(yuǎn)的座位與舞臺(tái)的距離為22米左右，包廂距離舞臺(tái)也在25米以內(nèi)，處于視覺和聽覺的最佳建筑條件。”
要實(shí)現(xiàn)最佳的聲音效果，僅有優(yōu)秀的結(jié)構(gòu)空間還不夠，劇場內(nèi)墻壁表皮材料的處理和噪聲的控制都要達(dá)到最佳。由于劇院所在的位置距離二環(huán)的地鐵非常近，很容易受到噪音和震動(dòng)的干擾，從而影響觀眾欣賞音樂的純粹性。為了解決這個(gè)問題，設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)和聲學(xué)專家們研究了很多辦法，最終選擇用帶阻尼的材料安裝在地鐵和劇場之間，阻斷了地鐵的影響。
“我走過世界上這么多的劇院，中央歌劇院劇場可以說是目前國內(nèi)最好的歌劇演出場地，從音質(zhì)到音色這里都樹起了新的標(biāo)桿。”石慧斌說。
設(shè)計(jì)超大樂池
追求聲音的極致還體現(xiàn)在樂池的設(shè)計(jì)上。“我們吸收了瓦格納對樂池的經(jīng)典理念。”石慧斌介紹說，“當(dāng)時(shí)外方團(tuán)隊(duì)希望樂池可以小一點(diǎn)，這樣第一排觀眾能離得更近一些，但我還是主張擴(kuò)大樂池的面積，因?yàn)樽钪匾氖前l(fā)聲完美，在一個(gè)狹小的空間里，樂手的手是張不開的，聲音的發(fā)射有些擁擠，表達(dá)也不會(huì)那么充分。瓦格納早期的樂池就設(shè)計(jì)得比較大，我們繼承了這個(gè)優(yōu)良傳統(tǒng)。”
中央歌劇院劇場擁有約150平方米的超大樂池，能夠?qū)崿F(xiàn)4管編制，120人超大樂團(tuán)的演奏。“擴(kuò)大了樂池的面積，不僅能容納大編制的樂隊(duì)，可演奏瓦格納的大型歌劇，而且超大樂池還可以保證藝術(shù)家們在演奏時(shí)，各種樂器之間的能量得以很均勻的發(fā)揮，觀眾欣賞到的音樂也是最溫暖動(dòng)聽的。”
與國內(nèi)其他劇院不同的是，中央歌劇院劇場的舞臺(tái)兩側(cè)還預(yù)留了對稱的管風(fēng)琴的位置。這意味著，中央歌劇院劇場是國內(nèi)唯一一家具備安裝管風(fēng)琴能力的歌劇院。石慧斌表示，“在這個(gè)劇場里，可以進(jìn)行世界上所有的表演，包括巴赫的管風(fēng)琴作品，可以說在歌劇藝術(shù)的表現(xiàn)上做到了完善。”
人性化設(shè)計(jì)
田字形舞臺(tái)盤活舞臺(tái)道具
緊鄰東二環(huán)特殊的地段，中央歌劇院劇場總建筑面積雖然達(dá)到40902平方米，但是占地面積并不大，只有8300平方米。“當(dāng)時(shí)這里是一片停車場，要在這個(gè)狹長的地帶上建設(shè)一個(gè)專業(yè)的劇場，面臨的困難非常多。”陳超說，為了解決場地狹小帶來的諸多困難，設(shè)計(jì)師找到了人性化的匠心獨(dú)運(yùn)。與其他劇場品字形的設(shè)計(jì)不同，中央歌劇院劇場的舞臺(tái)采用田字形的設(shè)計(jì)，由主舞臺(tái)、2個(gè)側(cè)舞臺(tái)、后舞臺(tái)以及側(cè)后舞臺(tái)五部分組成，既可單獨(dú)使用也可任意組合使用，實(shí)現(xiàn)推拉升降旋轉(zhuǎn)，以提高舞臺(tái)布景與使用的靈活性。
對于孫宗列來說，最得意的并非這些先進(jìn)的舞臺(tái)技術(shù)和工藝，而是舞臺(tái)形狀的設(shè)計(jì)所帶來的便利。孫宗列介紹說，“目前比較流行的是品字形的舞臺(tái)，傳統(tǒng)意義上的歌劇都是三幕以上，因此演出的時(shí)候至少要換兩次以上的布景，前一幕演完了，布景要有地方放，品字形舞臺(tái)有足夠的儲(chǔ)藏、轉(zhuǎn)運(yùn)功能，正好可以完成這個(gè)任務(wù)。” 但由于場地的限制，中央歌劇院劇場實(shí)現(xiàn)不了標(biāo)準(zhǔn)的品字形舞臺(tái)，“北側(cè)的側(cè)臺(tái)連一半的寬度都沒有，如果這樣去建設(shè)的話，就會(huì)是殘缺的狀態(tài)，影響到換幕。”在這種情況下，孫宗列和藝術(shù)團(tuán)隊(duì)進(jìn)行了充分的溝通之后，將舞臺(tái)的形式做了調(diào)整，補(bǔ)了一塊側(cè)后舞臺(tái)，使得大的主舞臺(tái)變成了田字形。
談到自己的這個(gè)設(shè)計(jì)，孫宗列由衷高興，“當(dāng)時(shí)提出這個(gè)設(shè)想的時(shí)候大家都特別高興，是意外的驚喜。這相當(dāng)于破解了所有的難題，舞臺(tái)的背景是兩兩相接，南側(cè)的空間正好可以跟中央歌劇院200人的小排練廳銜接起來——這個(gè)更有意義，演員在排練的時(shí)候運(yùn)用的是演出的布景，而不是用代替品，盤活了舞臺(tái)道具的關(guān)系，成為一個(gè)靈活好用的系統(tǒng)。”
架空舞臺(tái)實(shí)現(xiàn)“看不見的效率”
同樣由于場地?fù)頂D狹窄，要想實(shí)現(xiàn)劇場功能的最大化，必須有合理的布局，這對于經(jīng)驗(yàn)豐富的孫宗列來說也是一個(gè)巨大的挑戰(zhàn)。“在場地這么狹小局促的情況下，我們采取的是將舞臺(tái)架空的方式，這樣可以解放地面，實(shí)現(xiàn)更多功能。”孫宗列介紹說，舞臺(tái)架空，升到9米的高度，最直接的效果就是將觀眾從大臺(tái)階引向高處，所有的機(jī)動(dòng)車的通道都可以跟觀眾的人流完全分開。劇場投入運(yùn)營之后，裝卸效率直接影響著舞臺(tái)的使用效率。將舞臺(tái)架空之后，貨運(yùn)車輛能直接開到舞臺(tái)的下面，道具可以直接上臺(tái)，大大提升了舞臺(tái)裝卸的效率。“經(jīng)驗(yàn)上來說，一座劇院票房盈利點(diǎn)需一年300場演出以上，這就要后臺(tái)運(yùn)作具有快速轉(zhuǎn)場的能力。對歌劇院來說，很大概率會(huì)有兩個(gè)演出團(tuán)體同時(shí)運(yùn)作的可能。這些都是看不見的，卻是面對市場很重要的一環(huán)。”舞臺(tái)架空還有一個(gè)其他劇院不具備的好處，就是多出了一個(gè)4.5米高的夾層空間，這個(gè)空間直接延伸到主舞臺(tái)樂池，用作樂隊(duì)休息廳、化妝間，樂手們從休息廳或者化妝間可以直接進(jìn)入樂池演奏，是非常方便和人性化的。“在這么一個(gè)狹小的空間里面，能做到現(xiàn)在這樣已經(jīng)是極致了。”孫宗列說。
人性化的設(shè)計(jì)還體現(xiàn)在觀眾的觀賞體驗(yàn)和對演員的尊重。中央歌劇院副院長李丹陽表示，劇場設(shè)計(jì)了49個(gè)包廂，“我們的包廂不一樣，除了90度的空間是對著舞臺(tái)之外，270度都是私密的空間，在這里可以坐著，甚至可以斜靠著欣賞藝術(shù)。這對觀眾，尤其是年輕的觀眾來說，提供了一個(gè)更加人性化的觀演體驗(yàn)。”
“即使在這樣占地面積比較狹小、比較局促的前提下，我們還是留了足夠的空間給演員。”李丹陽介紹說，劇場有8個(gè)單人化妝間、8個(gè)集體大化妝間，還有其他的導(dǎo)演休息室、指揮休息室——化妝間和休息室達(dá)到了21間，7層還有一個(gè)420平方米的超大排練廳，可同時(shí)容納300余人進(jìn)行排練活動(dòng)或各類其他綜合活動(dòng)。
未來規(guī)劃
不僅是一座漂亮建筑 更是文化綜合體
7月6日開幕音樂會(huì)后，中央歌劇院劇場正式拉開了演出月的序幕，《茶花女》《圖蘭朵》《歌劇瑰寶》《中國歌劇詠嘆之夜》等眾多中外歌劇經(jīng)典陸續(xù)在北京這座文化新地標(biāo)上演。
談到劇場的后期規(guī)劃與運(yùn)營，李丹陽透露，在劇目方面，除了中央歌劇院的經(jīng)典歌劇之外，劇場還會(huì)面向國內(nèi)外引進(jìn)一批優(yōu)秀的、類型豐富的演出。大型生態(tài)舞劇《大河之源》、原創(chuàng)音樂劇《綻放》等劇目都將陸續(xù)登陸中央歌劇院劇場。
但在李丹陽看來，“單打舞臺(tái)這張牌是不夠的”，“我們的愿景是將這座劇場打造成為以高雅藝術(shù)舞臺(tái)演出為龍頭和引領(lǐng)、沉浸式多元的文化綜合體。”李丹陽透露，未來劇院會(huì)將一層做成咖啡廳和展覽廳，還會(huì)將故宮、國圖、美術(shù)館等文創(chuàng)產(chǎn)品引進(jìn)來。此外，還會(huì)在劇場舉行古典音樂下午茶、小型的演出見面會(huì)、藝術(shù)普及講座等活動(dòng)。“讓這里成為大家的休閑、聚會(huì)、欣賞藝術(shù)的聚集地。”
劇場的建成，對于中央歌劇院的藝術(shù)家來說，是夢想成真的喜事，但同時(shí)也是壓力。中央歌劇院副院長、女高音歌唱家么紅表示，“它不僅僅是一個(gè)漂亮的建筑，最重要是要?jiǎng)?chuàng)作出更多觀眾喜歡的文藝作品在這里上演。這給我們中央歌劇院的全體演職人員帶來一個(gè)新的課題，是我們今后工作努力的方向，也是我們?nèi)w中央歌劇院藝術(shù)家們共同奮斗的目標(biāo)。”
中央歌劇院院長劉云志表示，“我們這一代是幸運(yùn)的一代，老一代藝術(shù)家可以說是在最艱苦的環(huán)境下，甚至在戰(zhàn)火硝煙當(dāng)中為人民歌唱，而我們這一代不僅吃得飽、穿得暖，而且精神生活、經(jīng)濟(jì)生活各個(gè)方面已經(jīng)走到了一個(gè)新的高度，但是新的時(shí)代藝術(shù)家要有新的使命。(文/記者 田婉婷 中央歌劇院供圖)
編輯：郭成
